sábado, marzo 26, 2011

ROGER WANTS ME (TO BE IN "THE WALL LIVE 2011")



...Así es que allí estaré. En un acto sin precedentes, hoy me he hecho con dos entradas de grada 1 para ver el fantástico espectáculo que el viejo Roger dará en Barcelona el próximo Miércoles día 30.

Nunca antes he planificado un show con tan poca antelación, pero tras darle vueltas muchas semanas y tenerlo descartado...hoy me ha dado el subidón al ver las fabulosas críticas del show de Madrid y un cruce de cables en mi cabeza ha ocurrido. Así es que, he decidido liarme la manta a la cabeza e irme a Barcelona a mitad de mi semana laboral...¡¡siento la necesidad de vivir ese concierto!!

Ahora mismo estoy entusiasmado y con la sensación de que el esfuerzo va a merecer la pena. Ya dejé escapar a Waters en otras ocasiones, así es que no puedo dejar pasar esta oportunidad única, de ver al gran Roger con uno de los montajes más faraónicos jamás creado, escenificando un álbum absolutamente fundamental en la historia del rock.

...Estoy feliz amigos. Estas locuras disparan mi adrenalina y me hacen sentir vivo, ahora sólo tengo que pensar que coño le voy a decir a mi jefe...

jueves, marzo 24, 2011

HUCKABEE 2012: "PUT SOME SUGAR ON ME"


Huckabee, Mike Huckabee. Gobernador de Arkansas durante 10 años. Se presentó a la presidencia de Estados Unidos en 2008 por el partido republicano, pero finalmente, fué derrotado por John Mccain como candidato.
A día de hoy, y según  USA TODAY , es el candidato republicano más valorado por el pueblo, por lo que si Sarah Pallin (...ay, pillines) se lo permite, podría ser el candidato republicano en las elecciones presidenciales americanas de 2012.

Si recordamos que hace poco, los republicanos arrebataron el poder a los demócratas en la cámara y las elecciones al congreso a las generales son como los globos de oro a los Oscars, concluímos que existe la posibilidad de tener a este tipo como lider mundial.

Pues bien, el documento mostrado a continuación es la prueba de que América es grande amigos.
U.S.A. debe de ser el único país que puede mezclar un político con un pasado ultra-religioso (fué pastor evangélico y hace poco puso verde a Natalie Portman por estar embarazada sin estar casada) con los efluvios rockero-eróticos del himno Def Leppariano... pero eso no es lo peor...¡lo peor es que el propio Phil collen está en la ecuación!.

Es muy cómico ver a Mike interpretar al bajo este clásico de los Leppard, mientras Collen  con su guitarra al 11 de volumen, parafrasea, verso a verso, el lascivo tema:

"...Tienes que exprimir un poco, exprimir un poco,
Provoca un poco más
Operador fácil ven a tocar mi puerta
Alguna vez, siempre, endúlzame
Pequeña señorita inocente endúlzame, sí
Da un poco más

Toma una botella, sacúdela
Rompe la burbuja, rómpela

Vierte algo de azúcar en mí,
ooh, en el nombre del amor
Vierte algo de azúcar en mí, vamos enciéndeme
Vierte tu azúcar en mí,
oh, no puedo obtener suficiente
Estoy caliente, dulce pegajoso desde mi cabeza a mis pies sí

Tu tienes los duraznos, tengo la crema
Dulce sabor a sacarina
Porque estoy caliente,
tan caliente, dulcemente pegajoso
Desde mi cabeza, mi cabeza a mis pies
A mis pies
¿Quieres azúcar, un terrón o dos?


En fín queridos, cuento con vosotros para rezar por el alma de esta oveja descarriada, que se ha unido a la música del diablo e interpreta himnos lujuriosos y lascivos. Pecadorrr!!



BONUS TRACK: Vídeo promocional de  2008, en la que el golpe de efecto de su campaña tenía un nombre:... Chuck Norris!

miércoles, marzo 23, 2011

ROCKSTAR DAUGHTERS: ERIN LUCAS, hija de CLIFF WILLIAMS (AC/DC)


Tras el atentado visual del último post, me veo obligado a compensaros por daños y perjucios y creo que nada mejor para olvidar semejante oda al mal gusto que una nueva edición de "Rockstar daughters".
Esta vez con Erin Lucas (o Erin Williams),  hija del bajista de AC/DC, Cliff Williams.

Corría 1985 y Cliff  grababa "Fly on the Wall" junto con el resto de la troupe de Angus Young.  El álbum no funcionó como se esperaba y podemos decir que Ac/Dc había entrado en la peor fase creativa y popular de su carrera hasta primeros de los 90.
Sin embargo, aquel año el bueno de Williams hizo una obra más memorable que el disco macarra de la mosca y fué ofrecer al mundo una de las más sexys Hijas del rock n' roll, Erin Williams.


Al contrario que en la historia de Minka, Cliff ha sido un hombre de familia y Erin tuvo la infancia de la hija de cualquier celebridad. Es decir, nunca le faltó de nada.

Como buena hija de papá, Erin no tuvo problemas para incorporarse en 2008 a la serie de MTV "The City", un "spin-off" de "The hills" que es una de esos seriales que narra los dramas y desventuras de veinteañeras pijas e inmaduras, que su mayor disgusto es cuando las llaman gordas o cuando una amiga se líe con el ex de otra. Puro Hemingway, vamos.


Pero, como salvo que te hayas enamorado tan profundamente de ella que sientas la necesidad de sufrir semejante disparate televisivo, vamos con lo interesante de esta chica.

Erin es la hija del alto voltaje, del rayo de AC/DC y así lo luce con orgullo tatuado en su piel.


Es una lástima que la genética rockera no haya podido con la educación millonaria, pero hay que reconocerle a Cliff el mérito en lo más puramente estético de su creación y esperemos que en póximas entregas de la banda, hagan uso del lado más sexy de Erin, como en su momento hizo Aerosmith con Liv.


Erin ha realizado dos sesiones fotográficas para Maxim. Una en 2009 y otra en 2010. Las siguientes fotos pertenecen a la primera sesión:




...Y la última, de 2010, en la que observamos el cambio de look y que efectivamente el rubio,  le sienta de muerte. Para mi gusto está mucho más guapa y atractiva en esta añada, veremos si sigue la progresión y como los buenos vinos, mejora cada año!







Os dejo con un apropiado tema del año de la concepción de esta bendita criatura.

...Bien hecho Cliff!

martes, marzo 22, 2011

KEVIN ROWLAND, "THE GAYEST POST OF ALL"


Nunca fuí fan de Dexys Midnight Running, de hecho, si os soy completamente sincero, ignoraba que era el grupo que estaba detrás de aquel "one hit wonder" de los ochenta llamado "C'mon Eileen", que tantas veces ha escuchado cualquier ser humano que tenga oídos.

Pues bien, resulta que el vocalista de esta banda era Kevin Rowland. Sin duda un buen exponente de los múltiples artistas Pop Gay que la Gran Bretaña parió en los '80 (¿Lo habéis pensado alguna vez? la lista es increíblemente larga). Un tipo que tras comenzar en la escena punk, decidió probar con los sonidos más Pop, soul y celtas de los Dexys y saltó a la fama, como ya os comentaba, sobretodo componiendo "C'mon Eileen".

La cuestión es que el tipo, como otros tantos, murió de éxito con aquel entrañable tema y se pasó una "década de decadencia", drogándose y travistiéndose, hasta que decidió volver a la escena con un grotesco álbum de versiones, que editaría a finales de los 90 y para el que había preparado una estética muy especial.

Que nadie se equivoque, no tengo nada en contra de los homosexuales, pero lo cierto es que cuando mis ojos contemplaron la carpeta del álbum "My beauty" pensé que se me caían al suelo.
...Llamadme anticuado, pero nunca había visto una cubierta tan homo-erótica-festiva como la de este artefacto de 1999, en la que nuestro peculiar entertainer aspira a crear la portada más erógena de la historia del Pop y cae irremediablemente en el patetismo de ilustrar el disco con la foto de un señor mayor travestido.

Lo cierto es que, todo en este proyecto fué tremendamente gay y ciertamente exhibicionista. Por algún extraño motivo, Rowland creyó que podría hacer vibrar al mundo mostrando delicadamente su paquete embutido en su slip tipo "Abanderado" y sintía la necesidad de levantarse el refajo para que se le viese bien...


Al menos el tipo fué honesto y sobre todo valiente...Porque hay que tener muchos cojones para salir en el festival de Reading de esta guisa, a mitad de tarde(como hizo en 1999)y ponerte a cantar a grito pelado una versión de "The greatest Love of all" de Whitney Houston, mientras te levantas el vestido para que te vean el calzoncillito.

...Así le fué, nunca se vió una lluvia de botellas semejante y salió vivo del escenario de puro milagro. "Estuve loco ahí" admitiría años después.

En cualquier caso, sabéis que un buen lanzamiento, un buen concepto, debe de ser perpetuado en un video-Clip, así es que pensároslo antes de darle al play, porque en el vídeo filmado para promocionar aquel engendro diabólico, váis a encontrar al gran Kevin Rowland enfundado en satén, con ligueros y un tanguita que no tiene desperdecio.

Sinceramente, cuando comienza el vídeo, parece un sketch de José Mota, pero cuando finaliza, te das cuenta de que es bastante más divertido!!
Es imposible aguantar la risa, viéndo esos primeros planos, esos zapatos de Alicia en el pais de las maravillas, como se revuelca en plumas rosas...Ay...y yo que me mofé de aquel "Hot Rockin'" ....



viernes, marzo 18, 2011

SPOONMAN (ARTIS,THE)


Ahora que tras 15 largos años tenemos a nuestros queridos Soundgarden, donde todos sus seguidores queríamos (en el estudio), es un buen momento para rememorar el momento álgido de la banda.
Era 1994, habían decidido usar un riff que Cornell escribió para la película "Singles"... habían ganado un grammy.
Pero para el que no lo sepa, el inspirador de aquel éxito, fué el viejo Artis, por eso me apetece hablar de él en el post nº100 de este santo blog.

Artis "The spoonman" debe de ser el mejor intérprete de percusión con cucharas del mundo (entendedme bien, no creo que tenga mucha competencia ahí fuera), pero sobre todo es una buena muestra del talento callejero oculto en algunos rincones del planeta.

Este hombre siente el ritmo de una manera muy especial, interactúa con sus múltiples cucharas. Son de todos los tamaños y materiales. Con ellas, golpea todo su cuerpo, al tiempo que se retuerce poseído por el ritmo que sus propios huesos producen al chocar con sus inéditos instrumentos.
Sabe que con la boca tiene una gran fuente de reverberación y efectos de eco para su percusión y la utiliza convenientemente para adornar la performance cuando llega el momento.
Cuando finaliza la jornada, Spoonman guarda cuidadosamente sus cucharas en esa cartuchera casera y piensa en el nuevo día.
No sabe si acompañará un Blue Grass, o un rock, quizás interpretará alguno de los temas que grabó en su disco de 4 estrellas y media en Allmusic , lo que sabe seguro, es que actuará.

A sus 63 años y tras superar un infarto en 2002, Artis sigue siendo uno de los músicos callejeros más conocidos y queridos de Seattle. Él puede contar con orgullo como subió a un escenario con Frank Zappa y Aerosmith o como interpertó en directo en el show de Letterman.

...Pero sobre todo, podrá contar como dió título a todo este clásico del Rock.
Feel the rythm in your hands.



En este pequeño documental de 2010, interpreta junto con otro brillante Street performer de Seattle, Reggie Miles, dando un lección de calidad y autenticidad en directo.

miércoles, marzo 16, 2011

FOO FIGHTERS - ROPE (2011)


Llevo un par de días sin quitarme de la cabeza la melodía del nuevo single de Foo fighters. Sin ser un gran fan de la banda, he de decir que, por lo poco que he escuchado (este "Rope" y aquel desquiciado "White Limo" ), me da la sensación de que con "Wasting Light" van a facturar uno de los mejores discos del año sin despeinarse demasiado.
En la producción, se nota la mano del viejo Butch Vig, que ya hizo brillar en su momento aquellos álbumes de Nirvana y Garbage. Esperaremos al próximo 11 de abril para descubrir el resto...

Mientras tanto disfrutemos de su nuevo vídeo en el que podemos admirar la impresionante técnica de Pat Smear para tocar con los guantes puestos...¿?

martes, marzo 15, 2011

THE DARKNESS: ES OFICIAL, SE CONFIRMA EL REGRESO EN 2011


Tras meses de rumores, se confirma lo que era un secreto a voces, tras 5 años de separación, los hermanos Hawkins han decidido reformar la banda y lo más importante, con la formación original. Esto significa que de nuevo veremos a Frankie Poullain al bajo, lo cual también es una gran noticia.

Pese a que en la primera foto oficial, no muestran un gesto de excesivo entusiasmo, se supone que la banda está en estos momentos grabando el que sería su tercer disco de estudio y que su primer show oficial, será como invitados de lujo de Def Leppard en el Download festival 2011.


Esperemos que para ese momento Justin se haya replanteado afeitarse, pero sobretodo que tengan mucha suerte y no cometan antiguos errores.

http://www.thedarknessareback.com/



HIGHER, THE HISTORY OF SLY STONE


Llevo más de un año esperando a que "Higher, The history of Sly Stone", el anunciado documental dedicado a la carrera de Sly Stone vea la luz, pero no os podría asegurar que algún día lo haga, pues la información al respecto es muy escasa y apenas han habido novedades desde que se anunció el proyecto.

Está claro que el personaje de Sly no tiene tanto tirón popular hoy día como el crack de Lemmy, pero estaría bien que se reivindicase un poco el enorme legado musical de uno de los pioneros del funk y por ende, uno de los músicos más influyentes de la historia de la música. Aunque sea en un documental "tipo Anvil".

Para los poco iniciados en la historia de la banda, Sly and the family Stone fusionaron todo lo fusionable en una época cargada de discriminaciones raciales y consiguieron hacer que millones de personas movieran sus pies con sus infecciosos ritmos. Lamentablemente, tras facturar auténticas gemas musicales entre 1967 y 1975, Sly desapareció del panorama musical y estuvo más de veinte años enfocado en su juego favorito, esa espiral de autodestrucción de la que poco más se sabe, a parte de las evidentes secuelas.

Resulta descorazonador ver en lo que ha quedado hoy día aquel vigoroso y rítmico perfomer. Aún recuerdo cuando anunciaron a bombo y platillo su reaparición mundial en la gala de los premios Grammy de 2006,sobre el escenario:
Joss Stone, Adam Levine, Will I Am, John Legend, Steven Tyler, Joe Perry...todos esperando a que Sly cerrase el medley de más de 8 minutos que habían interpretado en su honor y que plasmaron en aquel álbum homenaje, "Different Strokes by different folks" del año anterior.
Desde 1986 no había actuado, se había generado una gran expectación ante el regreso de uno de los héroes de la música negra...
...Pues dos minutos estuvo el señor encima del escenario.


Apareció con su cresta rubio platino mirando al suelo, divagó menos de dos minutos con su teclado y desaparació sin finalizar el tema, ante el desconcierto de todos los músicos...y de los millones de espectadores que veían en directo las profundas huellas de los años de excesos.

Eso es lo que queda de Sly Stone hoy día.
Actualmente, el cantante se encuentra en mitad de un litigio de 50Millones de dolare$ contra su ex-manager y según el documental televisivo "Coming Back for more", el motivo es que Jerry Goldsmith embargó los ingresos de royalties de Sly por deudas acumuladas.

Y pese a que también hay noticias optimistas, como que a sus 67 años haya firmado un contrato con Cleopatra Records y prepare nuevo álbum (...), o la biografía oficial de la banda para este mismo año; lo cierto es que los últimos shows en los que ha participado han sido espectáculos patéticos, de un hombre cuya salud mental no permite realizar un espectáculo digno y superior a veinte minutos.

En cualquier caso, estaremos espectantes de esa autobiografía y ese documental, del que tan sólo tenemos el trailer y como no, a volver una y otra vez a sus grandes clásicos.



ONE MORE THING: Me disponía a incluir las imagenes más recientes de sus actuaciones, aquel desastre de Coachella 2010, pero creo que su legado se merece que disfrutemos de nuevo con aquella maravillosa actuación que realizó en el show de Ed Sullivan en 1968.

viernes, marzo 11, 2011

THE SNAKES, DELICIOSO SURIMI DE WHITESNAKE


El mes pasado, cuando presentaba el nuevo vídeo de Jamiroquai, TSI de TSI-NA-PAH, (uno de los mejores blogs musicales del país, para el que no lo sepa), me decía que Jamiro no estaba mal, pero que no dejaba de ser un sucedáneo de Stevie Wonder.

Yo entendí a lo que se refería, pero le contestaba que en todo caso era un buen sucedáneo, como la Gula de norte, porque no le considero como tal. Yo lo veo más como un artista con las influencias muy marcadas, especialmente en sus inicios, pero no un "impersonator" del original.

La cuestión es que, hace unos días y viniendo al caso, me dí de bruces con un disco bastante desconocido.
Sabía que Bernie Marsden y Mike Moody, ante la imposibilidad de reunir a la formación clásica con David Coverdale a finales de los 90, tomaron la calle de enmedio y decidieron intentarlo con un nuevo vocalista, pero sólo había escuchado "Burst the bubble", un disco bastante olvidable de principios de milenio.

Pues bien, el cantante con el que dieron forma a "The Snakes" a finales de los noventa, era el noruego Jorn Lande, un curioso tipo que ha obtenido cierta reputación en proyectos posteriores mucho más metálicos, como Masterplan y que de hecho, en el momento de unirse al proyecto de los ex-serpientes blancas, venía de grabar un bonito álbum de Black Metal con Mundanus Imperium (..glups!).


La cuestión es que, pese al diferente registro de Jorn, en el estudio su voz se ajustó como un guante al estilo de David, y la nueva banda grabó un álbum, total y absolutamente inspirado en el sonido de Whitesnake.
De hecho y por paradójico que pueda parecer, en 1998 "Once bitten..." fué mucho más "Whitesnake" que lo que estaba facturando el propio Coverdale.

Temas como "Can't go back", "The dancer", "Little miss happiness", así como las baladas "What love can do" o "Showdown" dan el pego totalmente, incluso para alguien iniciado en la discografía de Whitesnake.

Este tipo de composiciones, les distinguía un poco de ser sólo una banda tributo "Deluxe", pero lamentablemente, el álbum no fué ni a la vuelta de la esquina del estudio de Helsinki.
Tras la intrascencia del álbum, los británicos intentaron nuevos proyectos con diferentes integrantes y ya sin Jorn, como The company of snakes y M3, pero no consiguieron estar de nuevo a la altura de su primer trabajo.

Por ello amigos, si esta noche os habéis quedado sin frutos del mar frescos para vuestra cena, os recomiendo que os hagáis con este sucedáneo.
...Ahora que no escucha David, se acerca, y mucho, al sabor bluesy rock del original.




jueves, marzo 10, 2011

ALICIA Y LA MUERTE


Alicia siempre tuvo problemas, nunca fué una chica normal.
Alicia estaba encadenada y pasaba los días desayunando nuevos venenos,mientras pintaba sus bajadas al infierno
en aquel viejo cuaderno.

Cuando acababa, podías escuchar sus cantos de sirena.
Las melodías del adiós.
La llamada de la tierra.

Sentada en esa silla enfadada
...creyendo que llovería cuando se fuera.
En lo más hondo del agujero, siempre corrió demasiado
para encontrarse con ella.


Para todos aquellos que vivimos de cerca el sonido de Alice In Chains, es dramático pensar que sólo quedan vivos la mitad de esa joven banda que en 1992 marcaba una década con su obra maestra, "Dirt".

R.I.P. MIKE STARR

martes, marzo 08, 2011

CHEAP TRICK AL AZKENA 2011


Vaya, llevo una jornada bastante agobiante pero esta noticia me ha alegrado el día...voy a ver a Cheap Trick en directo!!.

Que puedo decir, había dado por perdida la posibilidad de ver a una de mis bandas favoritas por la dificultad de que pasen por estas tierras, pero la organización de la Azkena lo ha conseguido y van a hacer a un servidor (y a muchos más, imagino) muy feliz ese Viernes 24 de Junio.

lunes, marzo 07, 2011

I CAN'T DRIVE 110


Hoy es un gran día para rescatar uno de los mejores temas de Sammy Hagar. Este deliciosamente ochentero tema ilustra los problemas de "The red rocker" para acatar los límites de velocidad, algo con lo que no me puedo sentir más identificado con la nueva medida en nuestras carreteras.

Sólo espero que cuando me pillen haciendo explotar algún radar, sea Juzgado por John Kalodner y pueda lucir un espectacular modelito como el que luce en el vídeo el bueno de Sammy.

sábado, marzo 05, 2011

CHARLIE SHEEN SUPERSTAR


El otro día, alguien me dijo que había muerto un actor importante de series de Tv, inmediatamente, un nombre vino a mi boca: "¿Charlie Sheen?"..."no,es español" contestó ella. Se trataba de José Conde, muerto en circunstancias extrañas esta semana pasada.

El motivo por el que pensé en él, es porque si hay alguien viviendo en el filo de la navaja en el entertainment, ese es el loco de Charlie. Hasta su ex-colega de juergas, Slash, llegaba a decir hace unos días que Sheen era en este momento la mayor Rockstar del mundo del espéctaculo...

Lo cierto es que los titulares que está proporcionando este hombre en los últimos días, nada tienen que envidiar a las anécdotas más cacareadas de los rockstars más pasados de rosca de la historia.

La última fiesta que montó esta bestia incluye: una duración de 36 horas, 5 actrices porno que cantaban canciones de Red Hot Chili Peppers, litros de alcohol y un maletín repleto de cocaína. El actor de "Dos hombres y medio" acabó en el hospital con una hernia abdominal y a los pocos días perdió la custodia de sus hijos y su trabajo, ya que la exitosa serie fué cancelada por insultos racistas hacia su productor.


Como Charlie ha perdido la cabeza, pero no es tonto, consiguió batir un record Guinness haciendo 1.000.000 de amigos en 24 horas con su estreno en Twitter y ya está presionando a CBS con un aumento de sueldo y amenazas de todo tipo. Su ex mujer, ha sido la peor parada con este cariñoso recado:

"Te cortaré la cabeza, la meteré en una caja y se la enviaré a tu madre".

Desgraciadamente, la cosa no pinta nada bien para el famoso actor y en sus aplicaciones en público se puede ver que el problema es serio. Físicamente está muy deteriorado, hay rumores de que los años de abuso han acabado incluso con su dentadura.

En su última entrevista para "Good Morning America", seguida por 9.000.000 de personas, el actor presumía de tener una pasta especial para aguantar fiestas que ningún otro ser humano soportaría y ante la acusación de Bi-polaridad, su respuesta era cómica: "Not Bi-polar, but bi-winninig" y es que su debate sobre ganar, no cesa.

Esperemos que haya reversibilidad a su problema, que no sea un problema de encefalopatía hepática como se habla y que encuentre fín a su psicosis tóxica, antes de que acabe como nuestro querido Pajares, asaltando buffettes de abogados con disfraces y armas...o algo más grave.



La parodia de Jimmy Fallon no tiene desperdicio:

jueves, marzo 03, 2011

LUCCIANI PIZZICHINI Y ANDREAS VARADY, MOCOSOS QUE TOCAN MEJOR QUE TÚ


Antes de hablar de estas pequeñas criaturas, debo advertir, que por primera vez en este blog, el contenido puede herir la sensibilidad de algunas personas.
Por lo tanto, si eres guitarrista amateur, has intentado serlo o tienes alguna intención de retomar tus clases de cifrado, te invito a que lo hagas o sigas haciéndolo, pero primero, por tu bien, te aconsejo que cierres esta pantalla.

Una vez hechas las advertencias, no quiero responsabilidades por haber engullido vuestra moral, haciéndoos conocedores de la existencia de estos pequeños monstruos si es que no los conocíais ya.

Y es que, cuando veo algo como lo que veréis a continuación, no puedo evitar sentir la envidia infinita y una frustración en lo más hondo de mi ser por no haber sido yo el bendecido con ese talento precoz para maravillar oídos.

Y no es una envidia sana, no...Es envidia de la mala. De esa que si me dijeran mañana que dándole un mamporro al niño y cogiéndole la guitarra , me iba a transmitir todos sus conocimientos, lo haría, con discrección, pero lo haría, ni supernanny ni leches.
Ya le compraría algo después...Una chuchería. Una bicicleta. Que sé yo.

...En fín, bromas aparte, lo cierto, es que muchos de vosotros habéis sido niños, incluso algunos tendréis niños cercanos en esas edades y sabéis bien lo que da de sí un niño normal. En mi caso, yo lo intenté, a parte de jugar al Spectrum y cojer lagartijas como todo bicho común de esa edad, intenté aprovechar la habilidad con la que la naturaleza te dota en la pre-adolescencia para manejar las manos...pero nunca saqué demasiado de aquel teclado Casio PT-1.


Así es que, cuando te encuentras con un Andreas Varady,o un Lucciano Pizzichini, no puedes más que alucinar con la soltura y parsimonia con la que recorren el mástil de esas gigantescas guitarras sin apenas mirar los trastes...¿De donde saca un crío de su edad esa capacidad para improvisar y transmitir de esa manera?! ¿Eso se aprende? Me temo que la genialidad debe de venir de serie en estos casos.

Andreas Varady ya ha grabado su primer álbum, llamado "Questions", que podéis conseguir en su web oficial y Lucciano está grabando el suyo, siendo el artista más joven esponsorizado por Gibson U.S.A.
Desde aquí les desamos la mejor suerte y esperamos que sus padres les dejen también disfrutar de vez en cuando de los placeres de su infancia, que si no, luego nos salen raritos.







....Y de bonus track, esta cover de "come together", que poco tiene que envidiar a la famosa actuación de los fav4 en aquella azotea:


miércoles, marzo 02, 2011

HALFORD + TRENT REZNOR = TWO


Ahora que Reznor ha pasado a ser definitivamente un ser superior tras recibir la preciada estatuilla el pasado Domingo, es un buen momento para recordar uno de sus proyectos más bizarros, como aquel artefacto que supervisó estilística y musicalmente con Rob Halford de Judas Priest al frente: TWO.

En su sana intención de modernizar el metal, da la casualidad que Reznor se encontró con un desorientado Rob Halford a finales de los 90. El hombre, llevaba más de 20 años con sus cueros y sus tachas, alcanzado límites metálicos infinitos (ese "Pain Killer")... Demostrando que era el cantante heavy más poderoso y macho "on earth" en cada actuación. Pero al igual que otros grandes, como Jesús Vazquez o Ricky Martin, sentía que no era sincero con el mundo, necesitaba expresar su arte de modo más amplio y contar ciertas intimidades sobre sus tendencias sexuales.

...No nos engañemos, a Halford como a la mayoría de rockeros gays de la época, le encantaba la música de baile y ya intentó llevar al grupo por esa senda en aquel inolvidable "Turbo Lover". Lamentablemente, pronto descubriría que el público Jevi no lee el NME ni el SPIN precisamente y podía morir lapidado si ensuciaba con más ritmos programados la música de los Judas.

Así pues, cuenta la leyenda, que tras su salida de Judas y cansado de su posterior proyecto(Fight), en 1995 empezó a grabar junto con un desconocido John 5 una maqueta para un nuevo proyecto.
...Sí, Haldford se unía al falso metal.
LLamó a la puerta de aquel hereje que "creaba música para videojuegos"!! (palabras textuales de Sebastian Bach),llamado Trent Reznor. Y el maestro...tuvo una visión:
Halford seguiría los pasos de Manson y de él mismo y juntos crearían "el ejército Nothing Records". Con él en sus filas, desterrarían de la faz de la tierra a aquellos primitivos músicos que poblaban Manowarlandia a base de ramalazos industriales.


Los Jevis se arrancarían los ojos y pedirían ser orinados en los orificios cuando vieran a la voz del Metal con rimel en los ojos cantando sobre bases programadas y con imagenes de hombres semi-desnudos en sus videoclips. Tenían muy reciente el shock estilístico de "LOAD" de Metallica. Sería el final de una era y el estoque lo daría este icono reconvertido, el reinventado...Halford Two.

...Tristemente, la historia quedó tan solo en un pequeño episodio tránsfuga del entrañable Rob.
Aquello era un intranscendente escarceo musical que no convencía a nadie, ni a los modernos, ni a los clásicos, ni a los que estaban enmedio.
Así es que, tras un corto periplo, Halford dejó atrás sus inquietudes artísticas y volvió a la realidad capitalista:
...Había nacido para cabalgar una Harley con un látigo al ritmo de "Hell Bent For Leather".

En fín, como véis, una historia triste de otro amor imposible. Os dejo con su único legado videográfico: "I'm a pig", toda una declaración de intenciones de aquel malogrado álbum, "Voyeurs" de 1998.